https://scrapsfromtheloft.com/movies/hardcore-1979-review-by-pauline-kael/
ஹார்ட்கோர் (1979) - பாலின் கேலின் விமர்சனம்
அக்டோபர் 17, 2017
பால் ஷ்ரேடரின் "ஹார்ட்கோரை" பாலின் கேல் மதிப்பாய்வு செய்கிறார்
பவுலின் கேல்
பால் ஷ்ரேடருக்கு திரைப்படங்களுக்கான சக்திவாய்ந்த மூல யோசனைகள் உள்ளன, ஆனால் அவர் தனது கருத்துக்களையோ அல்லது கதாபாத்திரங்களையோ உருவாக்காமல் ஒரு எழுத்தாளர்-இயக்குனராக செயல்பட முயற்சிக்கிறார். அவரது புதிய படமான ஹார்ட்கோரில் , கதாநாயகன், கிராண்ட் ரேபிட்ஸ் மரச்சாமான்கள் தயாரிப்பாளரும் டச்சு சீர்திருத்த சபையின் உறுப்பினருமான ஜேக் வான்டார்ன் (ஜார்ஜ் சி. ஸ்காட்), அமைதியான தனது ஒரே குழந்தையான கிறிஸ்டனிடம் (இலா டேவிஸ்) விடைபெறுகிறார். , இருண்ட, டீன் ஏஜ் பெண், ஞாயிறு-பள்ளி வகுப்பு தோழர்களுடன் கலிபோர்னியாவுக்கு, ஒரு வாடகை பேருந்தில், கால்வினிஸ்ட் இளைஞர் மாநாட்டிற்குச் செல்கிறாள். சில நாட்களுக்குப் பிறகு, தந்தைக்கு ஒரு தொலைபேசி அழைப்பு வருகிறது: நாட்ஸ் பெர்ரி பண்ணைக்கு குழுவின் வருகையின் போது, கிறிஸ்டன் காணாமல் போனார். ஜேக் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்குச் செல்கிறார், காவல்துறையின் பரிந்துரையின் பேரில், ஒரு தனியார் துப்பறியும் நபரை (பீட்டர் பாயில்) பணியமர்த்துகிறார், பின்னர் அவர் காத்திருக்க வீட்டிற்குச் செல்கிறார். பல வாரங்களுக்குப் பிறகு, பாயில் அவரைப் பார்க்க 8-மி.மீ. அதில் கிறிஸ்டனின் கடினமான திரைப்படம். ஜேக் தனது பாதுகாப்பான அடிப்படைவாத சூழலை விட்டு வெளியேறி அடுத்த சில மாதங்களுக்கு தனது மகளை ஆபாச-விபச்சார உலகில் தேடுகிறார். அந்த பெண் எதை விட்டு ஓடுகிறாள் என்பதை நம்மால் உணர முடிந்தால், தந்தை அவரை பயமுறுத்தும், நோய்வாய்ப்பட்ட அனுபவங்களில் ஈர்க்கப்பட்டால், இது ஒரு பெரிய உமிழும் விஷயமாக இருக்கலாம். அவனை அசைத்தார். தங்கள் மகள்களுக்காகக் காத்திருக்கும் தீமைகள் (வெள்ளை அடிமைத்தனம், விபச்சாரம், போதைப்பொருள்) பற்றி பார்வையாளர்களை எச்சரித்த பழைய திரைப்படங்களில் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் ஒன்று இருந்தது: பாவத்தின் சுகம். திரைப்படங்களின் எச்சரிக்கை அம்சம் ஒரு பாசாங்குத்தனமான தந்திரமாக இருந்தபோதும், ஏதோ ஆபத்தில் இருந்தது; பிசாசின் சோதனைகள் தங்களுக்குத் தரப்பட்டன. டாக்ஸி டிரைவரில் ( இது ஸ்க்ரேடர் எழுதியது ஆனால் மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸி இயக்கியது), நாயகன் டிராவிஸ் பிக்கிள், உடலுறவின் மீது பயமும் வெறுப்பும் கொண்டிருந்தார், அவரது பதற்றம், அவரது வெடிக்கும் தன்மையை நாங்கள் அனுபவித்தோம். ஆனால் ஹார்ட்கோரில் ஜேக் எந்த காமத்தையும் உணரவில்லை, அதனால் எந்த கவர்ச்சியும் இல்லை - மற்றும் போட்டியும் இல்லை. டச்சு சீர்திருத்த தேவாலயம் படத்தின் முதல் பிரேமுக்கு முன்பே அவரது ஆன்மாவுக்கான போரில் வெற்றி பெற்றுள்ளது.
ஜேக், தனது நம்பிக்கைகளை கடைபிடிக்கும் ஒரு தனிமையானவர், ஒரு அப்பாவாக டிராவிஸ் பிக்கிள், ஆனால் கிராண்ட் ரேபிட்ஸில் தங்கி தனது நல்லறிவைக் காத்த டிராவிஸ் பிக்கிள். ஜேக் தனது தந்தையை மாதிரியாகக் கொண்டவர் என்று கூறிய ஷ்ரேடர், ஜேக் தனது உறுதியான மத நெறிமுறையில், தனது மகளை பாலியல் சீரழிவுக்குத் தள்ளும் அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து விலக்குவதும், விலக்குவதுமான சாத்தியக்கூறுகளை ஆராயவில்லை. இந்தத் திரைப்படத்தில், அடிப்படைவாதத்திற்கும் உரிமைகோரலுக்கும் இடையில் எதுவும் இல்லை—பாலியல் வெளிப்பாடு அல்லது இன்பத்தின் எந்த வடிவமும் தாழ்த்தப்படாதது, மேலும் ஆபாச நரகத்திற்குச் செல்லாமல் பாலியல் சுதந்திரம் பெற வழி இல்லை. ஸ்கிரிப்ட் 1956 ஆம் ஆண்டு ஜான் ஃபோர்டு திரைப்படமான தி சர்ச்சர்ஸால் ஈர்க்கப்பட்டது , இதில் ஜான் வெய்ன் தனது மருமகளை கோமான்செஸ்ஸால் கடத்தப்பட்டதைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக ஐந்து ஆண்டுகள் செலவிடுகிறார். தேடுபவர்களைப் போல , ஹார்ட்கோர்மரத்தாலான செயல் மற்றும் முறையானது. ஆபாசத் தளர்ச்சியைக் காட்டிலும் அடிப்படைவாத ஒழுக்க விழுமியங்களின் மேன்மையை நிரூபிப்பதாக இந்தக் கதை அமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஜேக் பாலினத்திற்கு மேலானவர். ஜான் வெய்ன் ரஸ்ட்லர்கள் மற்றும் கமிஸை வெறுக்கும் விதத்தில் அவர் போர்னோவை வெறுக்கிறார்.
ஷ்ரேடர் உண்மையான ஆபாச புத்தகக் கடைகள் மற்றும் மசாஜ் பார்லர்கள் மற்றும் பீப் ஷோக்களில் சுட்டார், ஆனால் அவர் வளிமண்டலத்தை தவறவிட்டார் - அசிங்கமான டைவ்ஸின் துடிப்பு எதுவும் இல்லை, எந்த விவரங்களும் நம் கற்பனைகளைத் தாக்கவில்லை. ஷ்ரேடர் ஆபாச உலகில் நுழையவில்லை; அவர் வெளியில் இருந்து, குளிர்ச்சியாக அதைப் பார்த்து, "இவர்களுக்கும் எனக்கும் எந்த சம்பந்தமும் இல்லை" என்று கூறுகிறார். ஒரு கசாப்புக் கடையில் இறைச்சித் துண்டுகள் போல, ஒளிரும் ஒளியின் கீழ், பெண்கள் வளைந்தனர். இந்தப் படம் இந்தப் பெண்களை மனிதர்களாகக் கருதாததால், அவர்களின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையில் எந்தப் பயங்கரமும் இல்லை—வெறுக்கத்தக்க பரபரப்பான தன்மை மட்டுமே. ஓடிப்போன பதின்ம வயதினரை பிம்ப்கள் எப்படி வரைந்து பிடித்துக் கொள்கிறார்கள் என்பதற்கான உளவியல் பொறிமுறையை உணர கடினமாக இருந்ததில்லை: பெண்கள் ஆபாச உலகில் கொடூரமாக நடத்தப்படுகிறார்கள், இருப்பினும் அவர்கள் எப்போதும் விரும்பும் கவனத்தைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் எந்த கவனமும் சிறந்ததாகத் தோன்றும். எதுவும் இல்லை. ஹார்ட்கோர் அவர்களை கவனிக்கத் தகுதியற்றது போல் நடத்துகிறார். ஜேக்கின் தேடலில் வழிகாட்டும் ஒரு இளம் பெண் நிகி (சீசன் ஹூப்லி) மட்டுமே தனது உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முயல்கிறார். நிகியின் மோசமாக எழுதப்பட்ட உரையாடல் அவளுக்கு யதார்த்தமான சுய-அறிவு உள்ளதாகத் தோன்றுகிறது-அவளைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதற்கான மாயைகள் இல்லை, அவளுடைய சூழ்நிலையின் உண்மைக்கு எதிராக உளவியல் ரீதியான தற்காப்பு எதுவும் இல்லை. அவள் மிகவும் நேர்மையானவள், மேலும் அவள் ஜேக்கிற்கு வருவாள்-அவனை சூடேற்றுவாள், அவனை மாற்றுவாள் என்று ஷ்ரேடர் நம்மை எதிர்பார்க்கிறார். அவனை மனிதனாக்கு. முடிவில், நிக்கியை ஒதுக்கித் தள்ளிவிட்டு, அவள் இருக்கும் இடத்தைச் சேர்ந்தவள் என்று சொல்லும்போது, நாங்கள் முற்றிலும் குழப்பமடைந்து ஏமாற்றப்பட்டதாக உணர்கிறோம். ஜேக் தனது மகள் ஓடிப்போன அதே தன்னடக்க ஒழுக்கவாதியாக இருப்பார், ஆனால், தி சர்ச்சர்ஸ் ஹீரோவைப் போலவே , அவர் கிறிஸ்டனை ஒருமனதாகப் பின்தொடர்ந்து, அவளைக் கண்டுபிடித்து, வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார், நாங்கள் அவரை ஒருவராகப் பார்க்க வேண்டும். கொள்கைகள் வெற்றி பெற்ற மனிதன்.
ஸ்காட் மத்திய மேற்கத்தியவராகத் தோன்றுகிறார், மேலும் அதற்கு இணங்காமல்; அவர் ஜேக்கிற்கு வலிமிகுந்த கண்ணியம் மற்றும் ஆழமான தருணங்களை வழங்குகிறார், மேலும் குறைந்தபட்சம் அவனது ஆரவாரமான வெடிப்புகளில் ஒன்று-மேசை விளக்கை எடுத்துக்கொண்டு தனது மகளுடன் பணிபுரிந்த ஒரு ஆபாச-திரைப்பட வீரரைத் தாக்குவது-மிகவும் திகிலூட்டும். ஆனால் ஷ்ரேடர் விளைவுகளை உருவாக்குகிறார், பாத்திரங்களை அல்ல; ஸ்காட் தொங்க மற்றும் அபிவிருத்தி எதுவும் இல்லை. ஃபிராங்கண்ஸ்டைனின் அசுரன் போன்ற காட்சிகளில் ஜேக் தோன்றுகிறார், மேலும் அவர் தொடர்ந்து மக்களைத் தாக்குகிறார்- அவர்களை அடித்து நொறுக்குகிறார். அவர் நிக்கியை அறைந்தார் (இது மிகவும் அசிங்கமானது, நீங்களே துள்ளிக்குதித்துக்கொள்வது போல் உள்ளது). ஜேக்கின் ஆத்திரம் திரைப்படத்தில் செயலை வழங்குகிறது, ஆனால் அது அவரது தனிமையான வாழ்க்கை முறைக்கும் அல்லது அவர் தனது மகளை எப்படி வளர்த்தார் என்பதற்கும் எந்த தொடர்பும் கொண்டதாக கருதப்படவில்லை. ஒரு கால்வினிஸ்ட் ஜான் வெய்னைப் போல ஜேக் தனது 544 முஷ்டிகளை அசைத்து நரகத்தில் முன்னேறும் விதத்தில் ஏதோ ஒரு சிறிய பேட்டி உள்ளது. இந்த திரைப்படம் பிசாசை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கான திறமையான வழியாக வன்முறையான உடல்ரீதியான மோதலைக் கருதுகிறது. ஜேக் ஒரு செய்யக்கூடிய பையன்.
படத்தின் தொனி எச்சரிக்கையாகவும், வெறித்தனமான ஒளிபுகாதாகவும் உள்ளது. சஸ்பென்ஸ் உணர்வு எதுவும் இல்லை, ஏனென்றால் கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் முன்கூட்டியவை மற்றும் அவை காட்சிக்கு காட்சி ஒரே மாதிரியாக இருக்கும், ஸ்க்ரேடர் அவர்கள் கேமராவை கூடுதல் நொடியில் வைத்திருக்கும் போது அவற்றை வெறுமையாகக் காட்ட அல்லது வெவ்வேறு கோணங்களில் புகைப்படம் எடுத்து விளையாடுகிறார். பீட்டர் பாயிலின் பெரிய வழுக்கைத் தலை மற்றும் மணிகள் நிறைந்த கண்கள் மற்றும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் உடலமைப்பு ஆகியவற்றின் மோசமான சாத்தியக்கூறுகளை அவர் விரும்புவதாகத் தெரிகிறது. பாயில் மிகவும் நேருக்கு நேர் புகைப்படம் எடுக்கப்படுகிறார், அவர் எங்களை உற்றுப் பார்க்க முயற்சிப்பது போல் தெரிகிறது, மேலும் அவர் ஸ்காட்டிடம் பேசும்போது கேமரா இரண்டுக்கும் இடையே முன்னும் பின்னுமாக வெட்டுகிறது, பாயிலின் பல மிகையான நெருக்கமான காட்சிகளுடன், ஏதோ ஒன்று அதீத சக்தியைக் குறிக்கிறது என்று நாங்கள் கருதுகிறோம். . பால் ஷ்ரேடரைப் போல தன்னிச்சையாக இல்லாத மற்றொரு அமெரிக்க இயக்குனர் இருந்திருக்க முடியாது. ப்ரெஸ்ஸன் மற்றும் ட்ரேயர் போன்ற ஐரோப்பியர்கள், அவர்களின் முறைகள் வேண்டுமென்றே மற்றும் ஆய்வு செய்யப்பட்டன (மற்றும் அவர் யாரைப் பின்பற்றுகிறார்) கடுமையான வடிவமைப்பு மூலம் தங்கள் விளைவுகளை அடைந்துள்ளனர். ஆனால் ஷ்ரேடரிடம் அந்தக் கட்டுப்பாடும் துல்லியமும் இல்லை. ஹார்ட்கோரில் வண்ணத்திற்கு எந்த பிரகாசமும் இல்லை , மேலும் காட்சித் திட்டத்தின் எந்த அறிகுறியும் இல்லை. எப்பொழுதாவது, ஒரு செக்ஸ் ஷாப்பில் உள்ள உபகரணங்களின் பயண காட்சி அல்லது கண்ணாடிப் படம் போன்ற துல்லியமான அடர்த்தி கொண்ட ஒரு ஷாட் உள்ளது. ஆனால் இது ஒரு காட்சிக்கு ஒரு விளைவு பயன்படுத்தப்பட்டதாகத் தெரிகிறது - இது ஒருங்கிணைக்கப்படவில்லை. கடைசி நிமிட ஷூட்-எம்-அப் முடிவை வழங்குவதற்காக உருவான வெள்ளை-சூட் ரத்தன் (மார்க் அலைமோ) போன்ற ஆடம்பரமான கூழ் செழித்து வளர்வதை திரைப்படம் எதிர்க்க முடியாது. ரத்தன், நாங்கள் வியப்பான டோன்களில் கூறப்படுகிறோம், வலியை சமாளிக்கிறோம் மற்றும் "ஸ்னஃப்" திரைப்படங்களை உருவாக்குகிறோம்; கிறிஸ்டன் அடுத்த பலியாக இருக்கலாம் என்பதே இதன் உட்குறிப்பு. (சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, விளம்பரதாரர்கள் ஒரு சுரண்டல் படத்திற்கான வியாபாரத்தை ஊக்குவித்தனர், அதன் கொலைக் காட்சிகள் உண்மையான கொலையை உள்ளடக்கியது - இது ஒரு நலிந்த புதிய வகையைச் சேர்ந்தது, ஸ்னஃப் திரைப்படம் - மற்றும் தலையங்க எழுத்தாளர்கள் தூண்டில் குதித்தனர்.) அது இல்லை
. ஷ்ரேடர் ஆபாச இடங்களுக்குச் சென்று அவற்றைத் தவறவிட்டார் - அவர் கிராண்ட் ரேபிட்ஸின் வீட்டிற்குச் சென்று அதையும் தவறவிட்டார். டவுன்டவுன் பகுதியின் அழகான காட்சிகள் மற்றும் கிறிஸ்துமஸ் பனி காட்சிகள் உள்ளன, ஆனால் அவை சீரற்ற முறையில் எடிட் செய்யப்பட்டு விளைவை மழுங்கடிக்கின்றன, மேலும் ஆபாச சூழலில் இருந்து நாம் செய்வது போல் குடும்ப வாழ்க்கையிலிருந்தும் அந்நியப்பட்டதாக உணர்கிறோம். ஜேக்கின் தொழிற்சாலையில் உள்ள மரச்சாமான்கள் மற்றும் அவர் இரவு உணவிற்கு அமர்ந்திருக்கும் குடும்ப உறுப்பினர்களை வேறுபடுத்துவது கடினம். கிறிஸ்டன் மறைந்தவுடன் அவர்கள் அவளைப் பற்றி விசாரிப்பதில்லை, அவளுக்கு என்ன நடந்திருக்கும் என்று எந்த கவலையும் காட்டவில்லை. ஜேக்கின் மைத்துனர், வெஸ் (டிக் சார்ஜென்ட்), லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்கு அவர் நலமாக இருப்பதை உறுதிசெய்ய அவரைப் பின்தொடரும் போது, ஜேக்கிடம் கிறிஸ்டனைப் பற்றி ஏதாவது சொல்லப்பட்டதா என்று கூட அவர் கேட்கவில்லை. ஒவ்வொரு முறை கேமரா படும் போதும் வாயைப் பொத்திக் கொள்ளும் சார்ஜென்ட், டிவி விம்ப் வேடத்தில் நடிக்கிறார்.
யார் செய்கிறார்கள்இந்த இயக்குனரின் விஷயமா? அவர் அனைவரையும் ஒரே மாதிரியான, பாசமற்ற முறையில் முன்வைக்கிறார்; ஒலி கூட வெற்று. அவரது காட்சிகள் மிகவும் விவரிக்க முடியாதவை, மற்றவர்களின் உணர்ச்சிகளை அவர்களிடமிருந்து விடுவிக்கும் அளவுக்கு அவருக்கு ஆர்வம் இல்லை, மேலும் திரைப்பட தாளத்தின் உள்ளார்ந்த உணர்வு இல்லை. அவரது 1978 ப்ளூ காலரில் இருந்த அதே உறுதியான ப்ளாடிங்னஸ் இந்த திரைப்படத்திலும் உள்ளது , ஆனால் அது இங்கே மிகவும் மோசமாக உள்ளது. ஆபாச உலகம் என்பது ஷோ பிசினஸிற்கான ஷ்ரேடரின் உருவகம் என்பதும், அவரது மனதின் ஏதோ ஒரு மூலையில், அவர் ஒரு விபச்சாரியாக மாறிய ரன்வே என்பதும் நினைவுக்கு வருகிறது. திரைப்படத் தொழிலில் வேலை செய்வதை விபச்சாரமாகக் கருதுவதாகவும், ஹார்ட்கோர் திரைப்படத் தயாரிப்பில் மகிழ்ச்சியைக் காணாத ஒருவரால் எடுக்கப்பட்ட படம் போலவும் அவர் சில சமயங்களில் கூறியிருக்கிறார். (பால் ஷ்ரேடர் திரைப்படங்களைத் தயாரிப்பதை விட தன்னை விபச்சாரம் செய்யும் எண்ணத்தை விரும்பலாம்.) பல மூத்த இயக்குனர்கள் தங்களை வேசிகள் என்று அழைக்க விரும்புகிறார்கள், ஆனால், நிச்சயமாக, அவர்கள் முதலாளிகளுக்கு விரும்பியதைக் கொடுத்தார்கள் என்று அர்த்தம். அவர்கள் தங்கள் இழிந்த திறமையைப் பற்றி பெருமையாக பேசுகிறார்கள். ஷ்ரேடர் தன்னை ஒரு பரத்தையர் என்று அழைப்பது மாயையாக இருக்கும்: அவருக்கு எப்படி ஒரு தந்திரமாக மாறுவது என்று தெரியவில்லை.
தி நியூ யார்க்கர், பிப்ரவரி 19, 1979
